Este método es enseñado en universidades como ser Berklee, Musicians Institute, Art Institute en Estados Unidos. Tuve el privilegio de estudiar con estos métodos contemporáneos en el Art Institute de Vancouver, ITMCde Argentina y la escuela de jazz de Alejando Moro. Deseo compartir todo mi conocimiento y experiencia en este curso personalizado, para músicos empíricos (mucha experiencia), o para guitarristas principiantes.
El primer tema que debemos atacar es el concepto de intervalo. Al principio, se siente un poco denso el tema pero a medida se va asimilando de manera visual y auditiva en la guitarra, se vuelve cada día más intuitivo y lo podemos empezar a visualizar en acordes, arpegios, escalas, melodías de canciones.
Luego procedemos a armonizar la escala mayor, y creamos 7 acordes y destapamos un misterio que persigue a los canta-autores que desean siempre entender como funcionan las tonalidades y como cambiar de tono, o adaptar la tonalidad al registro vocal de un cantante.
Con ese conocimiento de los 7 acordes básicos, podemos empezar a crear nuestras propias estructuras armónicas, como las escuchamos en la música de nuestros músicos/artistas favoritos, sean estos contemporáneos o clásicos. Gran parte del curso tiene como objetivo principal que el guitarrista, sea este rítmico, o guitarra líder, pueda tocar cualquier canción, en múltiples área de la guitarra, y con completa confianza de poder navegar todo el diapasón.
Por último, les comparto la parte más importante del curso, el Workout, o la rutina de estudio que deben incorporar en su hábito de estudio diario, durante un período no menos de 3 meses. Solamente deben invertir 12 minutos en la rutina, y poco a poco irán sintiendo dominio visual y auditivo del diapasón, visualizando escalas mayores, tríadas y acordes en todas las tonalidades.
El curso va acompañado de un documento tipo PDF, que contiene la parte ilustrativa de todos los temas principales y ejercicios para reforzar su estudio.
Usualmente los músicos empíricos son los que alegan que la teoría no es necesaria para poder avanzar a paso firme en nuestras carreras musicales. En los 22 años de experiencia, jamás me encontré con un músico de alto nivel que no hubiera recibido algún tipo de entrenamiento teórico, mentor, escuela y/o universidad donde acentuó de manera firme su talento natural (empírico). Y mucho menos, encontrarme con un músico que se haya arrepentido de haber dado ese gran paso.
Si están cansados de adivinar que video estudiar en youtube (el juego de la ruleta rusa de youtube) o de estudiar de manera desordenada sin norte, entonces este curso les ayudará a afinar su camino y fortalecerá los fundamentos de manera práctica y "manos a la obra", usando los conceptos que usan los músicos profesionales a nivel mundial.
Si desean continuar creciendo con sentido lógico, progresivo, y hacer mejor uso del exceso de conocimiento y tutoriales al que estamos expuestos en internet, entonces este curso "Sistema de navegación interválica" es el lugar perfecto para comenzar a crear las bases solidas que se necesitan para que cada quien pueda, desde la comodidad de su casa, poder seguir estudiando y mejorando conceptos teóricos y técnicos.
En mi canal de youtube, me encuentran como Juan Ordoñez Producer, y encontraran material de apoyo adicional para este curso, mientras voy creando múltiples cursos modernos, enfocados para el músico contemporáneo.
Me pueden contactar para solicitar ayuda personalizada referente al curso, o para clases particulares.
Les deseo mucho éxito!
Juan P. Ordóñez
